雙年展與怪獸性：

順著TB12的策展論述中對於「怪獸」的描述，首先怪獸可視為一種描述現代性的方式，同時也是決定著彼岸與他方的界限，一切對立在怪獸性的中介下緊密相鄰，或正是「怪獸性」的出現在才切分出對立的兩邊，在此我們似乎可以察覺在此語境中，怪獸就是一種感受性的切分以及分配機制的形象化存有，而在TB12提出一系針對由想像／虛構現代怪獸的思考的同時，我們是否也可以思考TB12本身的怪獸性？關於TB12所呈現出的高密度的資訊量，友人曾提到：對於某些觀眾而言，TB12會是一面樹立於觀眾面前的高牆。而這「墻」的比喻無疑正是更深切地描述著TB12對於觀眾的區分／分享／排出機制，即便「切分觀眾」總是一個仍有爭議的概念（畢竟在觀眾中做出劃分，難免藏著階級化的鬼魂），確也是展覽策劃過程中不得不面對的現實抉擇，但對觀眾而言，這墻的存有不也正是顯示出你／我作為觀眾，是否被劃為策展人所預設的標準觀眾？而未被視為標準觀眾的觀眾能做的選擇有二：在索然無味的困惑中拖著疲憊的身體離開，或明天繼續努力翻越這高牆到達彼端，換言之，努力地使自己「變成」標準觀眾。或許TB12本身也恰恰正是一頭同時望向過去與未來的現代怪獸，而且自古以來人們從來無法殺死怪獸，只能瞻望它，或著不理它。